“存在之名”青年艺术家油画展

展览时间：2009年6月28日-7月4日

展览地点：南山路182号雁南艺术机构

　　参 展 人：俞国贤、杨琪铭、陈瑛、尹昌志、黄向前、郭伟璇、王家福、韩东、潘建科、潘子申

　　杭州青年艺术家推广计划系列展览正在如火如荼的进行，在过去的一个月里先后举办了《“绘”的方式——中国美院综合艺术系综合绘画毕业展》和《出走地平线——中国美术学院当代版画青年展》，得到了非常强烈的反响。6月28日，作为此次计划展览系列之三的《中国美术学院青年艺术家油画展——存在之名》，在雁南艺术机构举办了开幕酒会。

　　在社会各个层面都纷繁复杂的当代社会下，意识形态呈现出多维度发散状，艺术已然没有一个统一的方向和标准。社会似乎容不得每个人在深度上纵入，只能在广度上延展。我们首先感知的便是存在本身，艺术家以此为起点探寻和触摸着存在之外的涵义。人之存在状态的虚虚实实，似是而非的重叠交叉，已然辨不清本原，在模糊中去感知每一个或瞬间或恒远的存在所散发出来的气味，或许，那本身就是本原。

　　当代艺术市场的骤然冷却不仅是整个艺术生态链重新思考和辨清本真的时候，也是青年艺术家们重寻艺术出路的时候。虽然说天底下没有新雪，但是每一次大的社会变革总会颠覆原有的平衡，滋生出蓬勃的新事物，而艺术便是嗅觉灵敏地预先感知到即将到来的并能更切合社会本身的存在价值观。诚然，艺术已呈“六面佛”之状，各个维度全是方向，或许这就是艺术的本原，然后趋于平衡，直至下一个颠覆，轮变，再至新的平衡。

　　策展人余伟忠说，社会的多元化使得艺术的描绘对象和表达方式至于无所忌惮之境，过于自由的观看方式可能导致感受松懈而失却了探究的厚度。在这些散发着浓郁的与夏日气息相谐和的油画作品中，观者体察到作者在视觉图式与非视觉体验之间的彷徨；从斑斓的喧嚣到回归质朴的淡定；感受亦步亦趋到自我突围的窃喜。

　　《存在之名——中国美术学院青年艺术家油画展》是青年艺术家发现计划第三回展览，优秀青年艺术家正逐步被外界所“发现”。本次展览是十位硕士研究生寻找与内心相适应的表达风格的探索之作。观点之鲜明，面目之清晰，为系列展览之最突出者。这次展览的时间为6月28日至7月4日。