“新生”西南地区美术院校在校生选拔展中美巡展

“新生”西南地区美术院校在校生选拔展中美巡展
特别鸣谢：四川省文化厅（本次展览的部分经费获四川省文化专项资金支持。）

展览主办：四川蓝色空间艺术品有限公司
蓝色空间美国有限公司
展览总监：齐向东 王雪卫
特邀评论：鲁 虹
展览时间：中国展 2009年6月26日——7月11日
美国展 2009年8月8日——10月8日
展览地点：中国展 成都市水碾河路48号娇子音乐厅一楼蓝色空间画廊
美国展 美国夏威夷州火鲁鲁市斯密思大街1021号蓝色空间画廊
画廊电话：028-84456916
电子邮箱：lansekongjianhualang@yahoo.com.cn
如需了解更多情况请登陆www.lansekongjianhualang.com查询相关信息

展览说明：本次展览由专家评审组从西南地区十大艺术院校中的300多位投稿学生中选出了14位具有一定代表性的年轻艺术家参展，并特别邀请了6位新锐艺术家联合展出。
参展艺术家：
豆周艳 黄伟凌 金 罡 刘伟涛 刘 芸
罗 斌 王峰杰 王雪建 王永成 吴 英
陈阳兵 易国栋 张兴龙 赵 岩 周春燕
特邀艺术家：
陈萧君 丁建平 付 豫 齐韵瑶 张 华
张振学

展览目的：目前中国当代艺术品价格泡沫泛滥，导致市场销售低迷。但艺术永远是人类的精神食粮，也永远是人类无尽的追求。为了开辟艺术品新的市场，我们选择了到美国去，到经济发达、而艺术品价格泡沫较少的地方去，目的是给我们的艺术品拓展一个广阔的空间，给我们追求艺术梦想的学子一个世界的舞台。
这次展览取名为《新生》,“新生”的含义有三个：
1、中国一定有未来的艺术，年轻艺术家是中国艺术未来的新生力；
2、“长江后浪推前浪”，在艺术品市场泡沫化后，很多艺术垃圾将被荡涤，有利于新艺术的诞生；
3、在校的年轻艺术家第一次在中国和美国的艺术机构展示自已的作品，是踏入社会大学的“新学生”。

展览特邀评论鲁虹老师的文章：
走向了更新的综合
——“新生”展的启示（代序）

鲁虹
反观一百多年来的中国文化史，我们无疑会发现一个非常有趣的现象，那就是一些文化先锋，在年青的时候凭着敏锐的感受与天赋，加上得时代风气之先，不仅能大胆地冲击与反叛既往的条条框框，而且还开创了个人的学术之路。他们的经验足以证明：传统并不是守成出来的，而是创造出来的。按理说，他们的成功之路，应该使他们到了中晚年后以十分宽容的心境去对待更年青的一代，可由于他们过分执着于自己的标准与追求，反倒是走上了与一些先辈相同的道路。这是一个具有中国特点的文化怪圈，包括一些称得上文化前卫的人也没能超越。比如在艺术界，个别从80年代到90 年代都一直冲锋陷阵的人，如今在面对属于儿子辈，甚至是孙子辈艺术家的作品时，就采取了不太宽容的态度。据我所知在这当中，最令他们难以忍受的是：首先，更年青的艺术家对他们视为特别重要的文化问题似乎并不关注，即使关注，也没有采用他们视为神圣的“思想武器”。在他们看来，这是放弃了“自由知识分子”的“批判”立场；其次，新一代艺术家竟然没有与“庸俗、下流、不堪入目”的大众文化划清界线，一方面从中提炼了更新的艺术主题、借用了流行图像，另一方面还将新风格的汇编诉储于广告、卡通、电子游戏与影像等等。在他们看来，这是令伟大而神圣艺术堕落的可耻行为，是可忍，孰不可忍。不过，尽管相关的批判文章从未中断过，但新一辈艺术家一点也没有改变他们的初衷。这次“新生”展就是例证之一。从他们的作品看去，新生的艺术家从自身的文化背景出发，更关心的是他们感同身受的文化问题，即使是面对上一辈人所关心的文化问题，他们也有着不同于上一辈人的理解方式与解决方式。事实上，他们轻松地穿越了东方、西方；抽象、具像；写实、表现，走向了更新的综合。虽然他们的作品不尽成熟，但显示出了全新的趋势，值得研究。与此相关的是，不但新艺术的规则随之发生了巨大的变化，还被注入了全新的艺术方式与趣味。这一点我们只要加以认真比较便可感觉得到。究其原因，第一是新一代人的成长背景完全不同于上一代人。具体地说，与前者相比，后者并没有上山下乡、文化大革命的经历，而是伴随着消费、电脑、电视、电子游戏、影像、广告与卡通成长的，要求他们像上一代艺术家一样去进行创作，既不可能也不现实；第二是两者对于大众文化持有完全不同的文化态度。如果联系学术史来看问题，我们可以断言，前者的“精英主义”态度是受影响于法兰克福学派的代表人物阿多诺。因为他最早对大众文化持有强烈反对的态度，而且曾经具有很大的批判性与影响力，问题在于那毕竟是在上个世纪40年代提出的，而大众文化在当代发展的很多情况，阿多诺在那个时候并不曾预料到。
我坚持认为，大众文化虽然在发展中有着很消极与很庸俗的一面，比如金钱至上、泛庸俗化、色情主义等等。但它无疑也有积极的一面，因为大众文化是根据大众的某些最低限度的共同需要与欲望生产出来的产品，所以它本身会带来一些有思想价值的新东西。现在很多学者都很注意从大众文化中去提取养分。例如，西方大众文化学者约翰•菲斯克就在这方面卓有成就，他曾在论著中明确地提出：对大众文化不能简单的肯定或者简单的否定，对此，我很赞同。至于在艺术的表达上，我认为大众文化中使用的一些图像和手法，不但很自然地携带着大众的追求，体现出他们的价值观，还包含着大众认知世界的方式和艺术趣味，不加以借鉴说不过去。其实，波普艺术就借鉴了大众文化中很多很好的东西。在今天，一个学者不了解大众文化，他就会对很多当代艺术作品无法读解，这就像一个学者不了解《圣经》，将很难读解西方的古典宗教绘画一样。反过来说，如果有艺术家把握得不好，就会将大众文化中的一些消极因素带入艺术作品中，让艺术走向媚俗化和商业化。这倒是年青艺术家要格外注意的。不过，我们决不能因为出现个别不良现象就简单地把引用大众文化的艺术全盘否定。比如在卡通背景下成长的年轻人对于卡通的借鉴乃是天经地义的事，谁也阻挡不住。再者，卡通也不过是一个中性词而已，有人可以用它来创造好的艺术，也有人会用它来创造不好的艺术。不可一概而论。从我的研究中，我感到，卡通对一些年青人其实是一种文化态度、一种生活态度、一种表达对于世界理解的方式，而不仅仅是一个形式问题。在这当中有一种新的、创造性的心态和征兆。正是通过“卡通”的方式，一些成功的年青艺术家才与上一辈艺术家拉开了距离，并以新趣味、新图像、新态度介入了艺术。以前曾经有人把卡通吹捧到了天上，现在又有人把卡通批判得一无是处，这都是不正确的态度。总之，大众文化将可以给我们提供很多丰富的资源和材料，它的文本、策略、手段都不同于以往的高雅文化，在某些地方是完全可以借鉴和值得研究的。在此我还想指出的是，在新的社会实践中，大众文化中的积极因素在本质上属于崛起的文化与新兴文化，必然会对主导文化进行挑战，并推动社会的发展。因此，我们年青的当代艺术家应该通过分析去选取好的东西，而不是相反。
“青山遮不住，毕竟东流去”。未来是属于年青人的，他们有权利根据他们成长的文化背景选择他们认为合适的生活方式与艺术方式，我们应该对他们多一些理解，少一些责难。在以往的历史中，有很多人都希望下一代人按他们的方式生活，有的人还使用了非常的手段，但从来没有人成功过。对此，我们应该有清醒的认识。不可否认，的确有少数年轻艺术家为了迎合市场与西方，刻意做庸俗、低级，或重复性的作品，可这并不是主流，也不是我们要去否认新一代艺术家的理由。另外，新生的艺术家总有一个从不成熟到成熟的成长过程，所以我们一定要给他们以充分的时间才对。
是为序。
2009年6月8日于深圳美术馆