德国电子乐系列讲座/座谈及专场音乐会

[日期] 2008年5月2日，周五

[时间] 14:00-17:00; 22:00—late

[地点] 两个好朋友酒吧

[地址] 北京市朝阳区东风桥以西300米，汽车电影院内

[电话]010 81964820

[门票] 免费入场

[DJ风格] 电子乐

德国电子乐系列
Joseph Suchy + Mapstation + Reuber + Klangwart
(Staubgold, Berlin)

来自藏龙卧虎的柏林
拥有众多超级艺人
制作电子前卫音乐
Staubgold 邀你在云端嬉戏

主办机构：
歌德学院（中国）
86-10-82512909
www.goethe.de/peking

撒把芥末工作室 观音唱片
subjam@gmail.com
www.subjam.org

合作机构：
Mini Midi音乐节
subjam@gmail.com
www.minimidi.cn

来自柏林的厂牌Staubgold，将于5月2日在北京举办讲座/座谈和专场音乐会。他们受迷笛音乐节的实验舞台——Mini Midi音乐节邀请，将在位于汽车电影院的两个好朋友酒吧，与中国观众及同行交流，分享音乐和友谊。

Staubgold，是以出版德国电子乐和前卫音乐著称的独立厂牌。拥有Faust、Embryo、Leafcutter John、Rafael Toral等重量级艺人，曾经出版过英国乐评人大卫•托普（David Toop）选编的《鬼魂之境》（Haunted Weather）、为FM3唱佛机重新混音的合辑《点唱佛》（Jukebox Buuhda）、童心电音的里程碑合辑《孩子气音乐》（Childish Music）等。在2号下午的讲座/座谈时间里，厂牌老板马尔库斯•德莫尔（Markus Detmer）将以“如何培育独立厂牌”为题，向大家讲述Staubgold的故事，介绍关于经营独立厂牌的知识，并和中国独立厂牌的经营者、独立音乐的推广者进行交流。在晚间的Staubgold专场，4组电子乐艺人将进行表演，并在演出后DJing到深夜。他们是Joseph Suchy、Mapstation、Reuber和Klangwart（其中Mapstation就是大名鼎鼎的To Rococo Rot乐队成员）。

作为世界电子乐的中心，德国是电子乐的重要发源地，是早期电子乐先驱的故乡，也是当代电子舞曲音乐、实验电子乐的重要输出国，拥有大量的革新者、独立厂牌和活跃的活动。近年来，以Staubgold厂牌为代表的德国新派电子乐，以轻盈、迷幻的风格著称，同时也吸收音乐传统，在专业制作和个人创新之间找到了巧妙的平衡。同时他们也打破了电子乐和传统流行音乐的界限，产生了大量的跨界合作。厂牌既发表新的电子乐作品，也为70年代就已成名的新音乐先驱发表作品，这使得德国新音乐保持了旺盛的创造活力。

此次活动由歌德学院（中国）资助，并与撒把芥末工作室共同策划，属于歌德学院（中国）德国电子系列的一部分。这也是两个机构在中德文化交流上合作的第二个年头，去年，他们合作了科隆多媒体即兴音乐在“大声展”的表演，和Mini Midi的德国电子乐表演。

Mini Midi创办于2005年，是迷笛音乐节第一次设立小舞台，以后每年和迷笛音乐节同时举办。由北京迷笛演出有限公司主办，撒把芥末工作室承办。Mini Midi是一个非赢利的，面向实验音乐、前卫音乐、即兴音乐、电子乐、噪音和声音艺术的活动，它是中国仅有的两个同类音乐节之一（另一个是杭州的二皮音乐节）。它也是每周一次的“水陆观音”免费活动的延续，全部工作人员均为志愿者。前三届Mini Midi都在海淀公园举行，共有72组来自北京、杭州、广州、大同、青岛、台北和德国、加拿大、日本、韩国、美国、荷兰、马来西亚的艺人参加演出。

歌德学院是德意志联邦共和国在世界范围内从事文化交流活动的文化机构。歌德学院北京分院成立于1988年。自建院以来，一方面致力于德语在中国的传播与运用，另一方面积极广泛地从事德中两国在文化领域内的交流与合作。根植于开放的德国社会和德国文化土壤，借助于所拥有的跨国文化方面的专业力量，多年来与中方合作夥伴在音乐、戏剧、舞蹈、电影、艺术、建筑等众多领域内组织了大量的文化活动。

歌德学院（中国）今年特意策了划为期一年的电子乐推广活动——德国电子乐系列。将展现德国非传统、非古典、非刻板的一面。作为德国在华从事文化交流活动的文化机构，歌德学院（中国）希望专业地把德国电子乐文化介绍给中国。根据厂牌、地域、作品等，系统地为北京来带一次电子乐的震撼。充满德国气息的现场演出，对谈访谈，原版CD销售，创意书籍出版，别致设计的活动礼品……

Joseph Suchy

Joseph Suchy与FX Randomiz、Mouse On Mars乐队的Jan St. Werner合作组建了Four Square Logos乐队，他也是Metall Assemblague乐队成员，与FX Randomiz还有一个二重奏组合，此外参加一个叫做Koro的Freecore乐队。

他是还是厂牌Gefriem的制作人。个人演出之外，他目前也是Burnt Friedman、Reuber和Schlammpeitziger等人的录音室乐手。另外，还在科隆媒体艺术学院设计声音装置。他曾经和David Grubbs,、Ekkehard Ehlers、Niobe和FX Randomiz等艺术家合作，是Burnt Friedmann的Nu Dub Players乐队的永久成员，也曾是科隆厂牌Grob的创始人之一。

Suchy还做戏剧配乐，他已发行过三张个人专辑，并且长期为厂牌Staubgold与Tomlab做后期。

Mapstation

莱茵河穿过的众多城市，包括德国西部的杜塞尔多夫。杜塞尔多夫以行政、贸易以及广告业著称，而她同样拥有强大的艺术和音乐血脉，这些甚至可以追溯到18世纪。

60年代末期，杜塞尔多夫为电子音乐准备了肥沃的温床，孕育了Kraftwerk、Neu!、Der Plan、DAF这样的电子先锋，更近一些的，还有后起的Mouse on Mars和Kreidler。

Mapstation以自己的方式，追求并延续着这样的传统。Stefan Schneider——Kreidler（1994-1999）创始人之一，柏林/杜塞尔多夫三人组合To Rococo Rot的成员——在他的《I Begin To Know The Map》中为我们带来了这张包括Mapstation精选与一些独家首次发行曲目的单飞合辑。

还是让我们从头开始说吧。1999年，Stefan Schneider发现了他的模拟合成器琶音模式的无限可能性：利用振荡器随机抽取音符，组成随机的音乐节拍和失真凌乱的音效。为了模拟现实生活的自发性和混乱性，他决定放手让机器做更多的选择。

不久后，Stefan在偶尔为之的现场DJ表演中，也开始使用那样简单的贝斯音线——当时大多是电音（早期底特律techno）和12寸纯人声雷鬼（Reggae）单曲的混合——逐渐形成一个完整的现场演出。

2000年初，著名伦敦厂牌Soul Static Sound的老板Darryl Moore邀请Stefan录制了一张同名迷你专辑，并在几个月后，在他与Vladislav Delay英国巡演期间发行。凭借这张专辑，Stefan开始得到极简主义（minimalism）电子厂牌Staubgold的关注。随后Staubgold从科隆迁至德国首都柏林，2001年至2003年间，他们与Stefan的稳固合作关系使三张专辑得以顺利发行。

在2002年的专辑《A Way To Find The Day》中，Stefan决定通过与歌手Ras Donovan的合作来探索当代雷鬼音乐（他认为这是电子乐的一种类型）。他们两人都用过Tarwater乐队成员Bernd Jestram的录音室，就是通过Bernd的介绍认识得。Stefan和Ras Donovan在2003年的专辑《Version Train》中继续探索未知区域。尽管《New Direction》或是《Stand Me Stand》这样的曲目显然是由Ras Donovan悲伤的歌声所主宰，而Stefan却从不试图超越加勒比海的雷鬼音乐初创者，相反，他追求自己的想象力，果断地采用了非权威的雷鬼乐。

2003年后期Stefan有了另一个多产的合作。这事是由利兹音乐家Meriel Barham请他混音开始的（Meriel Barham是前Pale Saints成员，并已在科隆厂牌Karaoke Kalk下以艺名Kuchen发行了一张很棒的专辑）。Stefan婉拒了混音的提议，不过他赞同用邮寄音乐素材的方式合作。在长达两年的邮包往来之后，Meriel和Stefan在Tarwater的柏林录音室完成了他们的专辑《Kuchen Meets Mapstation》。

《Version Train》和《Kuchen Meets Mapstation》专辑发行之后，是无尽的Stefan现场演出，和欧洲、西伯利亚以及阿尔及利亚的巡演。Stefan Schneider现在卡尔斯鲁厄ZKM大学做“声音与摄影”课程的客座教师，并且是To Rococo Rot乐队成员。过去的三年里，他还与Barbara Morgenstern、Paul Wirkus、Scallo、The Pastels、Philippe Poirier、Ming、Bill Wells、Hauschka、Carsten Nicolai、Music A.M.等艺术家进行过合作。